Спектакль сильно отличается от многих, увиденных мной за последнее время, своей камерной атмосферой. Это подчеркивает аскетичное оформление сцены — шкафы, диван, стулья и стол из знакомой многим советской эпохи, которые от сцены к сцене просто перемещаются в пространстве. Актеры — за что огромное спасибо режиссеру и звукорежиссеру, подвесившим над сценой микрофоны — говорят тихо, без обычной театральной подачи, звучат естественно. Да и само действо в целом воспринимается совсем обыденной жизнью. Настолько органичны в своих ролях актеры, что просто живешь рядом с ними, сидишь на диване, пьешь чай и ешь селедку под шубой, плачешь и переживаешь за их трагические несовпадения… И все это — в ностальгической атмосфере СССР годов 70-х.
Особо хочется отметить новое лицо на сцене. На мой взгляд, дебютантка Мария Раздобарина — настоящая находка для нашего театра. Абсолютно органична в роли, темпераментна, да еще и прекрасно поет! Девушке от всей души желаю дальнейших успехов и ярких ролей. Добавлю, что прекрасны в спектакле все без исключения актерские работы, большое спасибо всем артистам за погружение в атмосферу моего детства и сильные чувства, которые вызвал спектакль.
Режиссер Антон Морозов:
«Сейчас тяготею к советской драматургии»
Московский режиссер Антон Морозов рассказал, что постановка случилась спонтанно. «У меня неожиданно сорвался проект, и я оказался готов ставить в Сарове. Хотелось взять советскую пьесу — почему-то сейчас я тяготею к советской драматургии. Наша история не обязательно из советских времен. Хотя приметы времени и есть, они не важны. Мы ведь подключаемся не к эпохе, а к истории, сюжету.Пьеса Аллы Соколовой была у меня в списке, но я ее не «разминал» до приезда сюда. К тому же спектакль, который мне предложили ставить, должен был быть малонаселенным и изначально предполагался на малой сцене.
Но мне нужна была большая сцена — я хотел показать в определенный момент, как маленькие люди оказываются в большом пространстве — практически в космосе. Недаром на нашей афише Люба изображена в шлеме космонавта".
Режиссер, по его словам, нашел простое решение и пространства, и самого спектакля — фантасмагории тут по минимуму, — чтобы добавить эмоционального подключения к происходящему. А вообще это бытовая история про любовь. «Любовь — очень важное чувство, не великое, а просто очень важное. Без него человек неполноценен, — размышляет Антон. — У одного персонажа она болезненная, неразделенная — настолько, что голова отключается — как, например, у Александры — она следует за своим Бетхудовым до конца. Для Фарятьева это чувство настолько огромно, что у него все валится из рук, несмотря на его «миссию» — исследование, результатами которого он хотел поделиться с человечеством.
Антон Морозов: «Единственный человек в нашей постановке, которого изменяет любовь — это Люба. Фарятьев уже и так любит с самого начала действия и даже сходу делает Александре предложение. Саша к концу постановки приходит к тому же, с чего начала — к своей безответной любви к Бетхудову. Бетхудов же, которого все вокруг превозносят, оказывается на поверку разрушительным элементом, отрицательным персонажем, который умеет себя подать, но не несет другим ничего хорошего.
И при этом наш спектакль — о неразрешимом одиночестве. Ведь в итоге все герои остаются наедине с собой. Как планеты, которые стремятся друг к другу, но не могут соединиться, движутся каждая по своей заданной траектории. Об этом говорят и наши локации — комната, расположенная на круге, небольшой круг перед ней. А вокруг — много пустого пространства.
Все герои, так или иначе, раздавлены этой историей — кроме Любы, в которой поселилось некое зерно, эта любовь для нее — взросление, инициация. В начале спектакля она изображает прожженного прагматика, ведет себя как «оторва», но после встречи с Фарятьевым понимает, что все в жизни может пойти не так, как она задумывала.
Это еще и пьеса про несовпадения. Саша говорит очень важный текст — про то, что кто-то просто пропустил свою очередь, и произошло несовпадение. Именно так и происходит у героев пьесы.
А вообще очень важно то, что происходит с Любой, она у нас оказывается главной героиней. На нее вся надежда, с ней еще может что-то хорошее произойти".
Беседовала Валерия Александрова
г. «Новый город», 2022 г.